Класс Музыка Рабочая Программа

1 Рабочая программа по музыке 7 класс учебный год Всего часов на учебный год: 34 Количество часов в неделю: 1 Составлена в соответствии с программой «Музыка»под ред. Сергеевой Г.П., Критской Е.Д. Музыка Просвещение, 2010.(35 часов) Учебник: Сергеева Г.П., Критская Е.Д. М.: Просвещение, 2012 Составитель: учитель музыки Сенчилина Ирина Юрьевна Санкт-Петербург 2016 2 ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА Рабочая программа по предмету (курсу) «Музыка» разработана в соответствии с требованиями Федерального государственного образовательного стандарта основного общего образования, Примерной основной образовательной программы основного общего образования, Основной образовательной программой школы 174, на основе авторской рабочей программы по «Музыке» (Программы для общеобразовательных учреждений: Музыка: 1-4 кл, 5-7 кл., «Искусство»- 8-9 кл./ Е.Д.

  • Рабочая программа по музыке разработана на основе федеральных. В основу данной программы положена авторская программа «Искусство.
  • Рабочая программа адресована учителям музыки, а также учителям начальной школы.
  • Популярность: Просмотров: 13. Проверено антивирусом: Комментарии: 86. Вместе с этим искали.

Критская, Г.П. Сергеева, Т.С. Шмагина Москва: Просвещение, 2010 год). Программа «Музыка» для основной школы (в данном издании 5 7 классов) имеет гриф «Допущено Министерством образования и науки Российской Федерации». Цель программы развитие музыкальной культуры школьников как неотъемлемой части духовной культуры. 4 - определять стилевое своеобразие классической, народной, религиозной, современной музыки, разных эпох; - понимать специфику и особенности музыкального языка, творчески интерпретировать содержание музыкального произведения в разных видах музыкальной деятельности. В сфере метапредметных результатов: - анализировать различные трактовки одного и того же произведения, аргументируя исполнительскую интерпретацию замысла композитора; - осуществлять исследовательскую деятельность художественно-эстетической направленности, участвуя в творческих проектах, в том числе связанных с музицированием; проявлять инициативу в организации и проведении концертов, театральных спектаклей, выставок и конкурсов, фестивалей и др.; - выполнять учебный проект.

Jul 8, 2017 - Рабочая программа МУЗЫКА 5-7 класс 2017-2018 уч.год.

В сфере личностных результатов: - оценивать личностную значимость тех или иных учебных заданий для дальнейшей жизни; - формировать портфолио учебных достижений. Контроль и оценка планируемых результатов Виды контроля: Входной (предварительный) контроль оценочная процедура, с помощью которой определяется исходный (стартовый) уровень знаний, умений и навыков в начале учебного года или перед изучением нового раздела. Главная функция диагностическая. Текущий контроль - наиболее оперативная, динамичная и гибкая проверка результатов обучения. Его основная цель - анализ хода формирования знаний и умений учащихся. Текущий контроль особенно важен для учителя как средство своевременной корректировки своей деятельности, внесения изменений в планирование последующего обучения и предупреждения неуспеваемости. Тематический контроль - осуществляется периодически по мере прохождения новой темы, раздела и имеет целью систематизацию знаний учащихся.

Этот вид контроля проходит на повторительно-обобщающих уроках и подготавливает к контрольным мероприятиям: устным и письменным зачетам. Итоговый контроль - проводится в конце четверти, полугодия, всего учебного года, а также по окончании обучения в начальной, основной и средней школе.

Формы организации текущего контроля Устный опрос (беседа, рассказ ученика, объяснение, чтение текста, сообщение о наблюдении или опыте). Самостоятельная работа - небольшая по времени (15 20 мин) письменная проверка знаний и умений школьников по небольшой (еще не пройденной до конца) теме курса.

Цель - проверка усвоения школьниками способов решения учебных задач; осознание понятий; ориентировка в конкретных правилах и закономерностях. Контрольная работа используется с целью проверки знаний и умений школьников по достаточно крупной и полностью изученной теме программы. Тестовые задания. Графические работы - рисунки, диаграммы, схемы, чертежи и др.

Их цель - проверка умения учащихся использовать знания в нестандартной ситуации, пользоваться методом моделирования, работать в пространственной перспективе, кратко резюмировать и обобщать знания. Проверочные работы. Музыкальный диктант. 4 5 Контроль уровня обученности.

Урока Тема урока Вид контроля Форма контроля 15. Рок-опера «Иисус Христос-суперзвезда». Главные образы.

Текущий - письменный Тест 33. Рапсодия в стиле блюз Дж. Гершвина Итоговый - письменный Тест Содержание учебного предмета (курса) «Музыка», 7 класс. Особенности драматургии сценической музыки (16 ч) Стиль как отражение эпохи, национального характера, индивидуальности композитора: Россия Запад.

Жанров разнообразие опер, балетов, мюзиклов (историко- эпические, драматические, лирические, комические и др.). Взаимосвязь музыки с литературой и изобразительным искусством в сценических жанрах.

Особенности построения музыкально-драматического спектакля. Опера: увертюра, ария, речитатив, ансамбль, хор, сцена.

Балет: дивертисмент, сольные и массовые танцы (классический и характерный), па-де-де, музыкально-хореографические сцены и др. Приемы симфонического paзвития образов. Сравнительные интерпретации музыкальных сочинений. Мастерство исполнителя («искусство внутри искусства»): выдающиеся исполнители и исполнительские коллективы. Myзыка в драматическом спектакле. Роль музыки в кино и телевидении. Использование различных форм музицирования и творческих заданий в освоении учащимися содержания музыкальных произведений.

Особенности драматургии камерной и симфонической музыки (18 ч) Сонатная форма, симфоническая сюита, сонатно-симфонический цикл как формы воплощения и осмысления жизненных явлений и противоречий. Сопоставление драматургии крупных музыкальных форм с особенностями развития музыки в вокальных и инструментальных жанрах. Стилизация как вид творческого воплощения художественного замысла: поэтизация искусства прошлого, воспроизведение национального или исторического колорита.

Рабочая

Транскрипция как жанр классической музыки. Переинтонирование классической музыки в современных обработках. Сравнительные интерпретации. Мастерство исполнителя: выдающиеся исполнители и исполнительские коллективы. Использование различных форм музицирования и творческих заданий для освоения учащимися содержания музыкальных произведений.

5 6 п/п План Сроки Факт Тема урока Классика и современность. В музыкальном театре. Опера «Иван Сусанин».

Новая эпоха в русской музыке. Календарно - тематическое планирование Содержание урока Основные виды учебной деятельности Тема первого полугодия: «Особенности драматургии сценической музыки» (16 часов) Значение слова «классика».

Понятие «классическая музыка», классика жанра, стиль. Разновидности стилей. Интерпретация и обработка классической музыки прошлого. Классика это тот опыт, который донесли до нас великие мыслители-художники прошлого. Произведения искусства всегда передают отношение автора к жизни.

Рахманинова О.Митяев «Как здорово» Музыкальная драматургия. Этапы сценического действия. Опера и её составляющее. Роль оркестра в опере.

Народно- эпическая образность в творчестве русских композиторов, народные истоки в русской профессиональной музыке, обращение композиторов к народному фольклору. Углубление знаний об оперном спектакле, знакомство с формами драматургии в опере. (ария, песня, каватина, речитатив, ансамбль, хор Опера «Иван Сусанин» М. Глинки (фрагменты) О.Митяев «Как здорово» Определять роль музыки в жизни человека. Совершенствовать представление о триединстве музыкальной деятельности (композитор исполнитель слушатель). Эмоционально-образно воспринимать и оценивать музыкальные произведения различных жанров и стилей классической и современной музыки. Обосновывать свои предпочтения в ситуации выбора.

Выявлять особенности претворения вечных тем искусства и жизни в произведениях разных жанров и стилей. Выявлять (распознавать) особенности музыкального языка, музыкальной драматургии, средства музыкальной выразительности. Называть имена выдающихся отечественных и зарубежных композиторов и исполнителей, узнавать наиболее значимые их произведения и интерпретации. Исполнять народные и современные песни, знакомые Планируемые результаты применяемых УУД (в соответствии с ФГОС) Знать нити связывающие музыку прошлого с современностью. Р: самостоятельно определять стиль музыки.

П: ориентироваться в муз. К: знать новые версии и интерпретации муз. Классических произведений. Уважительно относиться к «Серьезной» и «Легкой» музыке. Четко определять тесную связь различных жанров искусств в опере. Р: самостоятельно определять эмоциональный строй и муз. Язык главных героев в опере.

П: знать жанры оперы ( эпические, лирические, комические, драматические, сказочные, исторические, героические, бытовые). К: знать значение оркестровых эпизодов. Научиться понимать оперное искусство.

Знать, как драматургия оперы Домашнее задание - сообщение о группе The Beatles - найти интересные сайты о музыке Групповая работа: создать либретто оперы на основании прочитанного литературного произведения - выучить фор- 6 7 Опера «Князь Игорь». Русская эпическая опера. Ария князя Игоря. Портрет половцев. Плач Ярославны. В музыкальном театре.

Балет «Ярославна». Стон Русской земли. Первая битва с половцами.

Плач Знакомство с русской эпической оперой А. Бородина «Князь Игорь». Драматургия оперы конфликтное противостояние двух сил (русской и половецкой). Музыкальные образы оперных героев. Обобщение представлений о жанре эпической оперы на примере оперы «Князь Игорь». Освоение принципов драматургического развития на основе знакомства с музыкальными характеристиками ее героев (сольных - князь Игорь, Ярославна, и хоровых сцена затмения, половецкие пляски). Опера «Князь Игорь» А.

Бородина (фрагменты) Балет и его составляющие. Типы танцев в балетном спектакле. Роль балетмейстера и дирижёра в балете. Современный и классический балетный спектакль. Актуализация знаний о жанре мелодии изученных классических произведений. Анализировать и обобщать многообразие связей музыки, литературы и изобразительного искусства.

Творчески интерпретировать содержание музыкальных произведений, используя приемы пластического интонирования, музыкальноритмического движения, импровизации. Использовать различные формы индивидуального, группового и коллективного музицирования. Решать творческие задачи.

Участвовать в исследовательских проектах. Выявлять особенности взаимодействия музыки с другими видами искусства.

Анализировать художественно- образное содержание, музыкальный язык произведений мирового музыкального искусства. Осуществлять поиск музыкально- образовательной информации в справочной литературе и Интернете в рамках изучаемой темы.

Самостоятельно исследовать творческие биографии композиторов, исполнителей, исполнительских коллективов. Собирать коллекции классипомогает раскрыть патриотические чувства народа. Р: самостоятельно определять интонационную выразительность музыки хора «Славься!». П: четко определять кульминационную сцену оперы.

К: знать составные части оперы. ( интродукция и эпилог) Уважать патриотические чувства русского народа. Знать, как при помощи музыки можно передать восточный колорит и национальную культуру других народов.

Р: самостоятельно определять выразительные муз.средства использованные в песне «Плач Ярославны» П: знать интонационножанровые особенности построения музыки К: уметь описывать женские образы на картинах различных художников. Вдумчиво относиться к опере и сопоставлять исторические события происходившие в России. Знать и понимать главную идею балета, выраженную при помощи танца и пантомимы.

Р: самостоятельно определять мы драматургии в опере - образ Антониды - либретто оперы «Князь Игорь» - сообщение об А. Бородине - образ Князя Игоря - образ Ярославны - сравнение оперы и балета - знать формы драматургии балета 7 8 7. Героическая тема в русской музыке. Галерея героических образов. Балета, раскрытие особенности драматургического развития образов на основе контраста, сопоставления.

Формы драматургии балета (танцы, хореографические ансамбли, действенные эпизоды). Современное прочтение произведения древнерусской литературы «Слово о полку Игореве» в жанре балета. Сравнение образных сфер балета Б.Тищенко и оперы А.Бородина. Балет «Ярославна» Б. Тищенко (фрагменты) Бессмертные произведения русской музыки, в которых отражена героическая тема защиты Родины и народного патриотизма.

Обобщение особенностей драматургии разных жанров музыки героико- патриотического, эпического характера. Отражение исторического прошлого в художественных образах живописи, скульптуры, архитектуры, подбор музыкальных произведений к произведениям изобразитель- ческих произведений.

Класс Музыка Рабочая Программа 2

Проявлять творческую инициативу в подготовке и проведении музыкальных конкурсов, фестивалей в классе, школе и т.п. Применять информационнокоммуникационные технологии для музыкального самообразования. Заниматься музыкальнопросветительской деятельностью с младшими школьниками, сверстниками, родителями, жителями микрорайона. Использовать различные формы музицирования и творческих заданий в процессе освоения содержания музыкальных произведений вид и тип танца: классический, характерный, кордебалет, пантомима. П:четко знать муз. К: знать роль музыки в балете.

Научиться понимать сложные внутренние взаимоотношения действующих лиц, выраженные в танце. Знать роль хора в балете «Ярославна». ( драматическая роль - поясняющий текст от автора) Р: самостоятельно определять главные темы героев. П: сопоставлять плач-песню и плач-причитание. К:понимать пластику движений эмоционального состояния героев.

Уважать исторические корни России. Знать, как народный патриотизм отразился в музыкальном произведении. Р: самостоятельно определять героическую тему в музыке. П: отвечать на вопросы учителя.

К: уметь объяснять слова: «О поколении судят по героям» Уважать героику русского народа. сообщение о Б. Тищенко - образ Ярославны у Тищенко -героическая тема в литературе - выучить новые определения 8 9 В музыкальном театре. Мой народ - американцы. Порги и Бесс. Первая американская национальная опера.

Развитие традиций оперного спектакля в музыкальном театре. Опера «Кармен». Самая популярная опера в мире. Образ ного искусства. «Былина о Добрыне Никитиче»; «Александр Невский» С. Прокофьева Опера «Князь Игорь» А. Бородина Знакомство с жизнью и творчеством Дж.

Гершвина создателем американской национальной классики XX век, первооткрывателе симфоджаза. «Порги и Бесс»- первая американская национальная опера. Знакомство с музыкой американского композитора Дж.Гершвина на примере знакомых музыкальных произведений опера «Порги и Бесс». Закрепление понятий блюз, спиричуэл. Новое понятие симфоджаз. Первая опера в истории музыкального искусства, в которой негритянское население показано с глубоким уважением и сочувствием. Использование композитором народных интонаций.

Истоки выразительных средств блюзы и спиричуэлы, духовные гимны и элементы джаза, трудовые негритянские песни и напевы уличных разносчиков, европейская классическая (оперная и симфоническая). Опера «Порги и Бесс» Дж. Гершвина (фрагменты) музыка Знакомство с оперой Ж.

Бизе «Кармен» - самой популярной оперой в мире. Драматургия опе- Знать главные принципы музыкально-сценической драматургии. ( контраст) Р: самостоятельно опр. Средства муз. Отрицательных персонажей. П: отличать негритянский фольклор от джазовой стилистики Гершвина. К: уметь определять сферу муз.

Творчества Гершвина. Уважительно относится к музыкальному творчеству американского народа. Знать либретто оперы, её построение, драматизм и сюжет ( - знать определение Симфоджаз - либретто оперы «Порги и Бесс» - Образ Порги - образ Спортинг лайфа - прочитать новеллу Проспера 9 10 Кармен.

Образы Хозе и Эскамильо. Балет «Кармен-сюита». Новое прочтение оперы Бизе. Образ Кармен.

Образы «масок» и Тореадора. Сюжеты и образы духовной музыки. Высокая месса. «От страдания к радости». Всенощное бдение. Музыкальное зодчество России. Ры конфликтное противостояние.

Знакомство с творчеством французского композитора Ж.Бизе и его шедевром, отличающимся ярким драматизмом содержания. Цель драмы выражение сложных эмоциональных состояний, событий. Опера «Кармен» Ж. Бизе (фрагменты) Образы Хозе и Эскамильо. Знакомство с балетом Р. Щедрина «Кармен-сюита».

Новое прочтение литературного сюжета в балете «Кармен-сюита» Р.Щедрина это симфонический способ прочтения сюжета драмы П.Мериме. Сопоставление фрагментов оперы и балета. Балет «Кармен-сюита» Ж.

Щедрина (фрагменты) Музыка И. Баха язык всех времён и народов. Современные интерпретации сочинений И. Музыкальное зодчество» в России в творчестве С. Духовная музыка русских и за- литер. Произведение) Р: самостоятельно Определять танцевальность, маршевость и песенность в раскрытии образов героев.

П: определять кульминационный момент оперы. К: определять жанровые особенности тем главных героев. Прочтение новеллы П.Мериме «Кармен» Знать, что слияние средств выразительности помогает взглянуть на классическое произведение по-новому. Р: самостоятельно определять приемы оркестровки, используемые Щедриным, чтобы усилить национальный характер музыки. П: отвечать на вопросы учителя. К: находить «цитаты» оперы Бизе в балете Щедрина «Кармен-сюита» Расширять музыкальный кругозор в области балетного искусства.

Знать, что духовная музыка объединяет прошлое, настоящее и будущее. Р: самостоятельно уметь находить жанровый контраст в про- Мериме - либретто оперы -образ Кармен в иллюстрациях - сообщение о Ж. Бизе -сообщение о Щедрине - сравнение образа Кармен в опере и балете -выучить новые определения - образ вечерни и утрени 10 11 Образы «Вечерни» и «Утрени». Рок-опера «Иисус Христоссуперзвезда».

Главные образы. Рубежных композиторов (литургия, месса, всенощная). Знакомство с вокально- драматическим творчеством русских и зарубежных композиторов ( И.Баха и С.Рахманинова). «Высокая месса» - вокальнодраматический жанр. «Всенощное бдение» С.

Рахманинова (фрагменты) Углубление знакомства с рокоперой Э. Уэббера «Иисус Христос - суперзвезда». Вечные темы в искусстве.

Традиции и новаторство в жанре оперы, драматургия развития и музыкального языка основных образов рок оперы «Иисус Христос - суперзвезда» Э.-Л.Уэббера. Сравнение классического жанра оперы с современным исполнением. Просмотр эпизодов из фильма.

Рок-опера «Иисус Христос - суперзыкзда» Э. Уэббера (фрагменты) изведениях. П: отличать полифонию от аккордового звучания.

К:знать почему, «Всенощное бдение» Рахманинова и «Высокая месса» Баха являются вершинами духовной культуры. Расширять свои познания в области духовной музыки Знать основные мелодические линии. Р: самостоятельно Отличать музыкальный язык рок-оперы от традиционной классической.

П: знать отличия музыки эпилога от увертюры. К: спеть главную мелодию «Осанна» Расширять музыкальный кругозор.

сообщение об Э.Л.Уэббере - Иан Гиллан, почему именно он? Не задано 11 12 Тема второго полугодия: «Особенности драматургии камерной и симфонической музыки» (18 часов) Знакомство с музыкой А. Шнитке к спектаклю «Ревизская сказка» по произведениям Н. «Гоголь-сюита» - ярчайший образец симфонического театра. Музыкальные образы героев симфонической сюиты. «Гоголь-сюита» А.

Шнитке к спектаклю «Ревизская сказка» по мотивам произведений Н. Гоголя Музыка к драматическому спектаклю. «Ромео и Джульетта».

Из музыки к спектаклю «Ревизская сказка». Образ «Гоголь-сюиты». «Музыканты извечные маги». Музыкальная драматургия - развитие музыки.

Два направления музыкальной культуры. Духовная музыка. Светская музыка.

Музыкальная драматургия в инструментально-симфонической музыке. Развитие музыкальной культуры во взаимодействии двух направлений: светского и духовного. Музыкальные образы духовной музыки.

Музыкальные истоки восточной (православной) и западной (католической) церквей: знаменный распев и хорал. Инструментальная и вокальная светская музыка, камерная музыка. Главное в музыке развитие.

Принципы (способы) музыкального развития: повтор, варьиро- Сравнивать музыкальные произведения разных жанров и стилей, выявлять интонационные связи. Проявлять инициативу в различных сферах музыкальной деятельности, в музыкальноэстетической жизни класса, школы (музыкальные вечера, музыкальные гостиные, концерты для младших школьников и др.). Совершенствовать умения и навыки самообразования при организации культурного досуга, при составлении домашней фонотеки, видеотеки и пр. Называть крупнейшие музыкальные центры мирового значения (театры оперы и балета, залы, музеи). Анализиро- концертные Уметь сравнивать муз.образы разных жанров в одноименном произведении. Знать новое прочтение произведения Гоголя «Страшная сказка о правде жизни». Знать многообразие стилей и направлений современной музыки и певческой культуры прошлого Р: самостоятельно выявлять жанровые основы сюиты.

Самостоятельно определять особенности мелодических линий персонажей. П: отличать пейзажные зарисовки от образов героев. Знать о каких проблемах заставляла задумываться музыка Шнитке. К: какие муз. Жанры раскрывают скрытый смысл художественного образа. Образно воспринимать музыкальные зарисовки.

Вдумчиво перечитать произведения Гоголя. Знать способы музыкальной разработки драматическо-симфонического жанра. Р: самостоятельно различать повтор мелодии с секвенцией. П: знать, что вносит в создание муз. Образа каноническое исполнение произведения. К: знать, для чего используется варьирование в муз.

Расширять музыкальный кругозор. сообщение об А. Шнитке - сравнение образов героев у Гоголя и Шнитке - знать способы музыкального развития - сравнение православное и католической музыки -анализ Высокой мессы Баха - выучить новые определения 12 13 Камерная инструментальная музыка.

Циклические формы инструментальной музыки. Кончерто гроссо. Сюита в старинном стиле. Вание, разработка, секвенция, имитация. Фуга «Ля-минор» для органа И. Баха «Высокая месса» - месса симинор И.

Баха Ария из «Высокой мессы» симинор «Богородице, Дево, радуйся» С. Рахманинова Углубление знаний о музыкальном жанре этюде. Особенности развития музыки в камерных жанрах - этюдах (эпохи романтизма) на примере творчества Ф.Листа и Ф.Шопена, С.Рахманинова. Понятие «транскрипция» на примере творчества М.Глинки и Ф.Шуберта. Листа по каприсам Н.

«Чакона» из Партиты 2 реминор И. Буззони Углубление знакомства с циклическими формами музыки: инструментальным концертом и сюитой на примере творчества А. Обобщение представлений об особенностях формы инструментального концерта, вать приемы взаимодействия и развития одного или нескольких образов в произведениях разных форм и жанров. Анализировать и обобщать жанрово-стилистические особенности музыкальных произведений.

Размышлять о модификации жанров в современной музыке. Общаться и взаимодействовать в процессе ансамблевого, коллективного (хорового и инструментального) воплощения различных художественных образов. Самостоятельно исследовать творческую биографию одного из популярных исполнителей, музыкальных коллективов и т.п. Обмениваться впечатлениями о текущих событиях музыкальной жизни в отече- Знать камерные жанры и вокально- инструментальные миниатюры.

Р: самостоятельно узнавать шедевры камерной музыки. П: отвечать на вопросы учителя. К: творческое задание Ценить музыкальное искусство прошлого.

Знать жанры камерной инструментальной музыки. Р: самостоятельно узнавать шедевры камерной музыки. П: знать и представлять содержательность камерных музыкальных произведений. К: Творческое задание. Уважительно относиться к камерной музыке. Знать, какие музыкальные произведения относятся к циклическим формам музыки.

Р: знать особенности музыки Шнитке. ( свободное совмещение прошлого и настоящего) - сообщение о Ф. Листе - выучить новые определения - сравнение Чаконы Баха и Буззони -иллюстрация к Чаконе Баха -выучить новые определения - сообщение об инструментальных концертах 13 14 Соната. Соната 8 («Патетическая») Л.Бетховен, Соната 2С Прокофьева. Соната 11 В.- А.Моцарта. Кончерто гроссо; освоение характерных черт стиля композиторов; закрепление представлений о полистилистике, характерной для современной музыки на примере «Кончерто гроссо 1» и «Сюиты в старинном стиле» А.Шнитке. Сюита в старинном стиле для скрипки и фортепиано А.

Углублённое знакомство с музыкальным жанром соната. Знакомство с жанром камерной музыки соната. Смысл сонаты как самого действенного, драматизированного вида музыкальной драматургии, на примере музыки Л.Бетховена и С.Прокофьева, В.Моцарта. Закрепления понятия сонатная форма. Соната 8 для фортепиано Л.

Бетховена Соната 11 В. Моцарта Соната 2 С. Прокофьева ственной культуре и за рубежом. Импровизиро вать в одном из современных жанров популярной музыки и оценивать собственное исполнение. Ориентироваться в джазовой музыке, называть ее отдельных выдающихся исполнителей и композиторов. Самостоятельно исследовать жанровое разнообразие популярной музыки.

Определять специфику современной популярной отечественной и зарубежной музыки, высказывать собственное мнение о ее художественной ценности. Осуществлять проектную деятельность. Участвовать в музыкальной жизни школы, города, страны и др.

Использовать р азличные формы П: уметь отличать главные темы музыки Шнитке. К: творческое задание. Расширять музыкальный кругозор. Знать, что сюита Шнитке -это путешествие во времени. Р: самостоятельно определять музыкальные образы каждой части сюиты.

П: отвечать на вопросы учителя. К: творческое задание Расширять музыкальный кругозор. Знать признаки построения сонатной формы. Р: определять главные части сонаты. П: знать принципы варьирования К: определять главные и побочные темы сонаты. Интересоваться музыкой и жизнью Бетховена.

Класс Музыка Рабочая Программа По Литературе

Уметь сравнивать сонаты Прокофьева и Моцарта. Р: самостоятельно уметь объяснять, для чего композитор отступает от классической формы построения сонаты. П: уметь следить за развитием темы в вариациях. К:знать музыкальные термины. Понимание творчества Моцарта и Прокофьева.сравнение гомофонического и полифонического изложения музыки - повторение изученного - сообщение о Бетховене - отличать части сонаты 8 - анализ и сравнение сонат Моцарта и Прокофьева - отличать на слух изученные сонаты 14 15 Симфоническая музыка. Симфония 103(с тремоло литавр) Й.Гайдна. Симфония 40 В.Моцарта.

Симфония 1 ( «Классическая») С.Прокофьева. Симфония 5 Л.Бетховена, Симфония 8 («Неоконченная») Ф.Шуберта.

Симфония 1 В.Калинникова. Картинная галерея.

Симфония 5 П.Чайковского. Симфония 7 («Ленинградская») Д.Шостаковича. Углублённое знакомство с музыкальным жанром - симфонией. Строение симфонического произведения: четыре части, воплощающие стороны жизни человека.

Симфония в творчестве великих композиторов. Мир музыкальных образов симфонической музыки. Закрепление понимания сонатного аллегро на основе драматургического развития музыкальных образов и представление о жанре симфонии как романе в звуках.

Изо

Знакомство с симфоническим творчеством Й.Гайдна, В.Моцарта, С.Прокофьева, Д.Шостаковича, Л.Бетховена. Симфония 43 И.

Гайдна Симфония 40 В. Моцарта Симфония 1 «Классическая» С. Прокофьева Симфония 5 Л. Бетховена Симфония 8 Ф. Шуберта Симфония 1 В. Калинникова Симфония 5 П.

Чайковского Симфония 7 Д. Шостаковича музицирования и творческих заданий для освоения содержания музыкальных произведений. Защищать творческие исследовательские проекты (вне сетки часов) Хорошо разбираться в особенностях симфонии. Р: знать роль контраста в симфонии. П: знать муз. К: творческое задание. Заниматься самообразованием: читать книги об известных композиторах.

Знать сюжетные линии всех частей симфонии. Р: самостоятельно узнавать главную и побочную темы симфонии. П: знать особенности построения главной партии. К: с каким худ.

Произведением сравнивают «Симфонию 40» Моцарта - (с «Джокондой») Самостоятельно читать книги о жизни и творчестве Моцарта. Знать главные линии, динамические оттенки, акценты симфонии. Знать о происхождении понятий роман- в литературе, романс- в музыке. Р: самостоятельно объяснять, почему симфония названа «классической» П: определять музыкальный почерк Прокофьева.

К: какие части симфонии построены в сонатной форме. Вдумчиво относиться к творчеству Прокофьева и Фр.сообщение о Гайдне - выучить новые понятия - сравнение изученных симфоний - слушать дома изученные симфонии -сообщение о Ф. Шуберте - Повторение изученного 15 16 Симфоническая картина «Празднества» К. Знакомство с симфонической картиной «Празднества» К. Живописность музыкальных образов симфонической кар- Знать почему музыка Бетховена актуальна в наши дни. Знать, почему Чайковский назвал «Симфонию 5» - «Раздумья о смысле жизни» Р: самостоятельно определять темы главных идей симфонии: «Через борьбу - к победе, от мрака - к свету, через тернии - к звездам». Самостоятельно определять особенности музыкального языка и жанровую принадлежность.

П: отвечать на вопросы учителя. Уметь сравнивать симфонии Чайковского и Бетховена. К: какое завещание сделал Бетховен потомкам. Читать о жизни и деятельности Бетховена самостоятельно. Гордиться великим русским композитором П.Чайковским.

Знать, почему «Симфония 7» называется «Ленинградской» Р: самостоятельно знать какую роль в симфонии играет мерный рокот походного барабана. П: объяснить, почему «Симфония 7» -это поэма о борьбе и победе. К: знать мелодику главных тем. Помнить подвиг русского народа в ВОВ. Знать понятие: симфоническая картина. Р: самостоятельно определять основные -сообщение о Калинникове - образ симфнии Калинникова -образ Лениградской симфонии -иллюстрация к вступлению к симфонии 7 -сообщение о К. Дебюсси - подобрать ил- 16 17 Инструментальный концерт.

Концерт для скрипки с оркестром А. Рапсодия в стиле блюз Дж.

Музыка народов мира. Популярные хиты из мюзиклов и рок - опер. Знакомство с произведением К.Дебюсси «Празднества» закрепляет представление о стиле «импрессионизм»; приемы драматургического развития, сравнение музыки К.Дебюсси с темами праздника в творчестве других композиторов.

«Празднества» К. Дебюсси История создания жанра инструментальный концерт, понятие трехчастная форма, характерная для жанра на примере «Концерта для скрипки с оркестром» А.Хачатуряна. Углубление знакомства с творчеством американского композитора Дж. Гершвина на примере «Рапсодии в стиле блюз». Понятие симфоджаз, закрепление понятий о жанре рапсодии на примере сочинений Дж. Гершвина, приемы развития произведений.

«Рапсодия в стиле блюз» Дж. Гершвина Систематизировать жизненномузыкальный опыт учащихся на основе восприятия и исполнения обработок мелодий разных наро- темы «Празднеств» П: уметь сравнивать муз. Язык с художественным языком картины. К: творческое задание. Уважать творчество зарубежных композиторов.

Класс Музыка Рабочая Программа Изо

На основе музыки «Концерта» уметь различать принципы развития музыки. Р: самостоятельно отличать программную от не программной музыки П:уметь определять народные песеннотанцевальные мелодии в «Концерте» К: с помощью чего достигается кульминация в «Концерте» (перекличка оркестра и скрипки) Уважать творчество народов мира. Знать, почему рапсодию Гершвин отнес к серьезной музыке. Р: определять главные темы «Рапсодии» П: знать, какой жанр классической музыки положен в основу рапсодии. К: вспомнить мелодии в стиле джаз других композиторов. С любовью относится к джазу. Знать звучание народных муз.

Инструментов, и хиты мюзиклов и рок опер. Люстрацию к симфонической картине «Празднества» -сообщение об А.

Класс Музыка Рабочая Программа 7

Хачатуряне - выучить новые определения - повторение изученного о джазовой музыке - жанр «рапсодия» у других композиторов Не задано. 17 18 «Пусть музыка звучит!» дов; обобщить представления о выразительных возможностях в современной музыкальной культуре. Знакомство с известными исполнителями музыкальных традиций народа. Слушание и исполнение произведений в жанрах легкой, популярной музыки (мюзикл).использование современного музыкального языка, исполнителей, музыкальных инструментов. Р: самостоятельно определять национальный колорит народной музыки.

Класс Музыка Рабочая Программа По Русскому Языку

П: знать поп муз. К: слушать муз. Обработки и электронную музыку. Уважительно относится к народному творчеству, увеличивать духовный багаж: «Чем больше багаж, тем легче идти» 18.